편곡 프리랜서를 모집합니다

• 멜로디 라인에 맞는 코드 진행 설계
• 장르에 맞는 리듬과 그루브 구성
• 악기 편성(밴드, 오케스트라, 일렉트로닉 등) 결정
• 미디 또는 실연주 데이터로 편곡 데모 제작
• 인트로, 간주, 아웃트로 등 곡 구조 완성
• 가이드 보컬과 편곡의 밸런스 조정
• 완성된 편곡 데모 파일 납품

자주 쓰는 도구와 기술

• Logic Pro
• Ableton Live
• Cubase
• 가상악기 플러그인
• 미디 컨트롤러

작업 흐름

1. 1

   원곡 멜로디 데모와 참고 장르, 원하는 분위기를 전달받음

2. 2

   코드 진행과 악기 편성 초안 제안

3. 3

   간단한 편곡 스케치로 방향성 확인

4. 4

   본 편곡 작업 진행 및 1차 결과물 전달

5. 5

   피드백 반영해 수정

6. 6

   최종 편곡 데모 파일 납품

• 필요한 곡 수를 기본 단위로 나눕니다.
• 악기 편성 복잡도(단순 반주, 풀 밴드, 오케스트라)에 따라 범위가 달라집니다.
• 실연주 세션 참여 여부에 따라 범위가 달라집니다.
• 수정(코드, 리듬 변경) 요청 횟수를 미리 정합니다.
• 가이드용 편곡인지 최종 완성 편곡인지로 나눕니다.
• 곡의 러닝타임과 구조 복잡도에 따라 범위가 달라집니다.

패키지 구성 예시

• 다양한 장르로 편곡한 샘플을 포트폴리오로 정리해 들려줍니다.
• 동일 멜로디를 여러 스타일로 편곡한 비교 샘플을 준비합니다.
• 보유한 가상악기와 편곡 가능 장르 범위를 구체적으로 안내합니다.
• 첫 답장에서 원곡 멜로디 데모와 참고 장르를 확인합니다.
• 짧은 편곡 스케치를 미리 들려줘 방향성을 맞춥니다.
• 실연주 세션 협업 가능 여부를 명확히 밝힙니다.
• 수정 가능 횟수와 작업 기간을 명확히 제시합니다.

장르 전환이 멜로디와 어울리지 않는 경우

작업 전 멜로디와 새 장르의 조합 가능성을 스케치 단계에서 확인받습니다.

참고곡을 지나치게 모방해 저작권 문제가 생기는 경우

참고곡은 스타일 확인용으로만 쓰고 코드 진행과 리듬은 독립적으로 구성합니다.

앨범 수록곡 간 톤이 통일되지 않는 경우

작업 전 공통 악기 편성과 템포 기준을 정해 둡니다.

수정 요청이 반복되어 일정이 지연되는 경우

패키지별 수정 횟수를 사전에 정해 둡니다.

가이드 편곡과 최종 편곡의 완성도 차이로 오해가 생기는 경우

작업 시작 전 어느 단계의 결과물인지 명확히 안내합니다.

• BGM 제작
• 징글/CM송
• 작사
• 작곡
• 보컬 녹음·가창